拍摄广州，是一条平凡而艰难的道路，也是一条面对挑战而又充满希望的光明大道。这条路，竟把我引上了职业摄影的道路，成为我二十多年来孜孜不倦永不放弃的追求目标。

　　之所以平凡，是因为摄影家必须要立足本地，耐得起寂寞，镜头对准的是身边的人和事，把人们司空见惯而又熟视无睹的生活，通过自己独特的发现，深刻的思索，运用娴熟的技巧，使平凡的生活进入艺术的境界，从而善于在刻板的线条中寻找到曲线的美丽，从灰蒙的天空寻找到异彩的斑斓，从坚硬的楼宇里寻找到柔美的画面，从沉默的建筑群中寻找到都市雄浑的交响乐章，把一座城市的亮点尽情地发挥。当我逐渐意识到自己的生命与这座城市兴衰荣辱已经拴在一起的时候，往往感到一股强烈的责任感驱动着自己的行为，从而深深的体会到从事的是平凡而伟大的工作!

　　城市题材的拍摄又是枯燥而艰苦的。我认为必须要做到“三勤”。一是眼勤：多观察、多了解、对广州的变化及城市建设胸有成竹，方能一有机会马上到位;二是腿勤：两只脚要过硬，不怕多走路，不畏爬山爬高楼;三是手勤：坚持多拍，数量与质量相结合。故此，广州留下我的身影是最多的，哪一座新的高楼大厦我没上过?白云山的哪一个山头我没踩过?珠江河畔东西南北哪一个角度我没拍过?往往认准了一个以为能出片子的好地方，为了追求理想中的光影效果，我会不厌其烦反复去拍它十次，八次。特别是夜景拍摄，别人在享受晚饭美餐的时分，我却蹲在高楼边缘耐心地等待两次，三次嚗光。。。。。。每次夜景创作往往会耗去四，五个钟头。有人看来是那么枯燥寂寞，我窃以为享受的是“以苦为乐，乐在其中”的兴趣!正是在这种寂寞和乐趣的溶汇中，我的夜间作品收获颇丰。有人羡慕我的片子光线美、云彩漂亮，以为运气好。其实，里面包含着多少艰辛与汗水，没有一定的数量，哪有质的飞跃!

　　我在广泛拍摄的基础上，不仅努力使广州图片逐步走向系列化、精品化，树立广州图片的品牌意识，做到人无我有、人有我精。而且，近年来我更关心的是城市新旧的对比，记录城市的变迁，关注城市与人的关系。我认为，新与旧是相对的时间概念。往日的旧貌，演变成今日的新颜;今天的新，也必然成为它日之旧。城市在不断的变迁，这是永恒的主题。艺术贵在创新，城市题材拍摄难度大，难就难在难于出新，这是自己面对最大的挑战。老广州，人们太熟悉了;新广州，人们往往来不及认识。时代的步伐使城市建设日新月异，也使人与环境的关系出现了新的矛盾，促使我们要更加勤奋进取，常拍常新，不仅要超越别人，更要超越自己，这才是新时期摄影人的责任。